Une nouvelle production de « Il viaggio a Reims » signée Kosky illumine le Festival de Salzbourg

Sur le plan musical, la baguette de Gianluca Capuano a imprimé à l'orchestre une lecture vive et nerveuse, attentive aux saillies vocales comme aux moments de pur lyrisme rossinien. La direction de Capuano, familière des répertoires italiens, a permis de mettre en valeur la virtuosité d'un plateau homogène, où chaque voix trouve un espace sans jamais empiéter sur ses partenaires.

Un plateau vocal de haut niveau

Les scènes d'ensemble ont particulièrement marqué la soirée, comme le souligne la critique. Le compte rendu publié dans la presse spécialisée salue un collectif « hautement qualitatif », dans lequel se distinguent plusieurs individualités marquantes. Aux côtés de Cecilia Bartoli, qui assure également les fonctions d'intendante du Festival de Pfingstkonzert, les interprètes ont su faire vivre l'esprit de troupe que réclame l'opéra.

Parmi les voix remarquées, la mezzo Marina Viotti s'est imposée dans un registre que la critique qualifie de « lascif », tandis que la soprano Melissa Petit a livré une composition jugée « aiguë et volontairement outrée », assumant les excès d'une partition qui joue sur la caricature des caractères. La mezzo-soprano Tara Erraught, présentée comme une véritable « Koloraturkanone », a confirmé son aisance dans les passages de virtuosité extrême.

La mise en scène de Kosky face à la chaleur estivale

La basse Ildebrando D'Arcangelo a réservé une surprise en abordant son rôle sur un mode résolument humoristique, loin du sérieux attendu, offrant ainsi l'un des moments les plus applaudis de la soirée. L'ensemble du casting, complété par les solistes du Chœur de la Radio autrichienne, a démontré une cohésion rare dans ce type de production.

La mise en scène de Kosky, souvent décrite comme physique et visuelle, a tiré parti de l'espace scénique pour multiplier les situations cocasses et les effets de groupe. Le metteur en scène allemand, fidèle à son esthétique, joue avec les codes du théâtre musical et du cabaret, instaurant une distance ironique qui convient parfaitement à l'esprit du livret de Luigi Balocchi.

Le public, conquis dès les premières mesures, a réservé une ovation prolongée à l'équipe artistique à l'issue de la représentation. Cette production s'inscrit dans la lignée des explorations rossiniennes entreprises par le Festival de Salzbourg ces dernières saisons et confirme la place de « Il viaggio a Reims » parmi les œuvres redécouvertes du répertoire italien du XIXe siècle.

Bartoli, figure centrale du Festival de Salzbourg

La soirée a également été l'occasion de mesurer le rôle moteur de Cecilia Bartoli dans la programmation du festival. Au-delà de sa présence sur scène, l'intendante du Pfingstkonzert façonne une ligne artistique qui privilégie les grandes voix du répertoire italien et les lectures scéniques sans concession.

Plusieurs observateurs relèvent toutefois que la chaleur estivale n'a pas facilité la tenue des voix ni la logistique du spectacle, contrainte supplémentaire que la production a su transformer en atout dramaturgique. Les contraintes climatiques sont devenues, dans cette mise en scène, un élément intégré à la réflexion esthétique, sans nuire à la qualité musicale.

Au regard de l'accueil reçu et de l'unanimité critique, cette nouvelle production de « Il viaggio a Reims » s'annonce comme l'un des temps forts de l'édition 2026 du Festival de Salzbourg, et pourrait être amenée à voyager vers d'autres scènes européennes dans les saisons à venir.

Dans les coulisses, l'équipe artistique s'est félicitée de la complicité qui s'est installée entre les répétitions et la générale. Kosky, Capuano et Bartoli, qui se connaissent de longue date, ont pu construire un langage commun, fait d'exigences musicales et de liberté scénique, que le public a immédiatement perçu.